Undici brani, undici “storie universali”. Un sound rinnovato, ma con il marchio di fabbrica riconoscibile dei Fabularasa: la fusione tra jazz e i suoni del mondo. Si intitola “Atlante” il nuovo album del quartetto barese, che torna con un nuovo progetto discografico dopo 13 anni da quel fortunato “D’amore e di marea” che nel 2012 l’ha portato a un soffio dalla vittoria della Targa Tenco per il miglior album assoluto.

Nel loro terzo disco i Fabularasa confermano la propensione per la “musica suonata”, la commistione di stili e di influenze, la perizia esecutiva, la cura nei testi e la vocazione internazionale: tratti distintivi di un progetto che questa volta si arricchisce di inedite scelte sonore anche grazie alla collaborazione con una grande firma del jazz europeo, il pianista portoghese Màrio Laginha, considerato in patria il punto di congiunzione tra Chopin e Keith Jarrett e noto anche per la lunghissima collaborazione con la cantante Maria João. Laginha, alla sua prima produzione italiana, suona e partecipa agli arrangiamenti di sette tracce di questo corposo lavoro in studio. Ma “Atlante” vanta anche altre preziose partecipazioni, come quella di Patrizia Laquidara, la cui voce duetta con Luca Basso nel brano di apertura che dà il titolo all’album, e quella del sassofonista Roberto Ottaviano, per due volte vincitore del premio della critica come miglior musicista jazz italiano dell’anno.

Tra le nuove sfide contenute in questo disco anche quella di confrontarsi con l’interpretazione di un brano originale non proprio. Accade con l’inedito “Itaca”, composto da Claudio Sanfilippo, e con “Io e la mia sedia”, invettiva contro la pena di morte di Enzo del Re.

Genere: Cantautorato italiano

CD

“Heavy On the Blues” è una splendida vetrina per la celebre chitarra acustica e slide blues di Rory Bock e per la sua voce potente e appassionata. A lei si uniscono in alcuni dei brani tre dei migliori chitarristi blues del mondo: Ronnie Earl, Jimmy Vivino e Joanna Connor.

A nove cover, tra cui quelle di “What Kind of Man Is This” (di Buddy Guy), “Walking the Back Streets” (Little Milton), “The Wind Cries Mary” (Jimi Hendrix) e “Stay Around a Little Longer” (Buddy Guy), si affianca un brano originale, “Can’t Quit That Stuff”, ispirato da una conversazione con il compianto Hubert Sumlin: nel complesso, una lucida rappresentazione dello stile incalzante e percussivo di Rory Block e della sua avvincente personalità nella slide.

La pluripremiata Rory Block è riconosciuta in tutto il mondo come una delle più grandi interpreti viventi del country e del Delta blues americano. I suoi sessant’anni di carriera nella musica roots americana hanno visto 36 dischi – di cui uno d'oro – e sette Blues Music Awards. Block ha registrato il suo primo album a 12 anni, accompagnando suo padre in “The Elektra String Band Project”, e negli anni a seguire ha appreso l’arte dai maestri ancora rimasti, diventando sia una custode che un'innovatrice del genere.

In occasione del Record Store Day 2025, Appaloosa Records propone questo album in un’esclusiva edizione limitata in vinile, con un inserto in italiano che racconta la genesi di ciascuno dei brani.

Genere: Blues

LP ed. limitata

“Dialoghi” è incontro e confronto tra le sensibilità musicali di Ziad Trabelsi e Gabriele Coen: un progetto dove l'oud e le sonorità del sax e dei clarinetti tessono conversazioni sonore accompagnate dal contrabbasso di Marco Loddo, ospite del progetto, rivelando affinità profonde tra le culture musicali mediterranee e proponendo composizioni originali accanto a riletture della tradizione.

Ziad Trabelsi è un musicista e compositore nato a Tunisi nel 1976, figura storica dell'Orchestra di Piazza Vittorio e fondatore del progetto Carthage Mosaik. Attivo in numerose collaborazioni nazionali e internazionali, è docente e promotore di iniziative culturali e didattiche dedicate alla tradizione araba e alla contaminazione musicale. Gabriele Coen, sassofonista, clarinettista e compositore, noto per l'incontro tra jazz e musica etnica, è fondatore dei KlezRoym e autore di numerose produzioni discografiche e colonne sonore, con una lunga attività di ricerca sui repertori ebraici e mediterranei.

“Dialoghi” si sviluppa come una successione di dodici incontri musicali, per lo più originali, che esplorano memoria, identità e scambio culturale. Il repertorio attinge al patrimonio arabo ed ebraico, al jazz d'improvvisazione, alla world music, al blues e al rock, combinando arrangiamenti raccolti ed episodi di libera invenzione. L'album privilegia il dialogo timbrico e narrativo tra oud, fiati e contrabbasso, costruendo un percorso coerente pensato per l'ascolto integrale ma ricco di singoli momenti evocativi. La musica, ponte tra le culture e linguaggio universale che parla direttamente al cuore, ci guida in un viaggio attraverso il Mediterraneo alla ricerca di radici comuni e di spazi di dialogo, incontro e conoscenza.

Genere: World music

CD

Esce “Radica”, il nuovo album di Francesca Incudine, che segna il ritorno discografico della cantautrice ennese dopo sette anni. Quattordici brani (quindici sul disco fisico, compresa una ghost track), tra folk e pop d’autore, che raccontano vissuti personali che si specchiano in scenari e fatti realmente accaduti o anche solo immaginati. Protagoniste sono le donne; forti, militanti, come la maestra sarda Mariangela Maccioni o l’attivista pakistana Sabeen Mahmud. Come le radici (“radica” in siciliano) che si fanno strada in silenzio e nel nascondimento, così nasce questo disco che parla di storie che, apparentemente distanti tra loro, si cercano e si intrecciano nelle profondità. Un album intenso, in parte autobiografico, che scava anche nel profondo di questi anni di vita dell’artista: negli eventi, nelle trasformazioni, nei sentimenti.

L’album è stato arrangiato da Manfredi Tumminello, Raffaele Pullara e Salvo Compagno (tranne “Coroncina”, con la produzione artistica di Mario Incudine e “Du paruleddi”, con la produzione artistica di Antonio Vasta) e vede la presenza di numerosi ospiti: Pino Ricosta, Mario Tarsilla, Davide Inguaggiato, Samuele Davì, Daniele Schimmenti, Antonio Vasta, Salvatore Clemente, Riccardo Botta, Giovanni Arena, Germana Di Cara, Simal Nafees, Nafees Ahmad, Mario Incudine, Angelo Incudine.

Genere: Folk, World Music

CD

Il chitarrista e cantautore blues Hubert Dorigatti esce con il suo nuovissimo album “Poor Boy”, una potente collaborazione con alcuni dei più iconici armonicisti blues dei nostri tempi. Il musicista altoatesino ha infatti voluto accanto a sé sette rinomati virtuosi dell'armonica, tra cui leggende come Charlie Musselwhite, Jason Ricci, Greg Zlap e Roly Platt, e il candidato ai Grammy Fabrizio Poggi, regalando un'esperienza blues elettrizzante e profondamente emotiva.

Tutte le tracce dell'album sono state scritte e composte da Dorigatti, che mette in luce una forte identità come cantautore e un profondo legame con il blues tradizionale e contemporaneo. La musica si muove attraverso atmosfere blues a volte scure, combinando ricche trame e arrangiamenti essenziali. “Poor Boy” contiene infatti cinque brani con la band al completo, caratterizzati da groove grintosi e un interplay espressivo, e quattro arrangiamenti minimalisti, incentrati sulla chimica primordiale tra chitarra e armonica. A conferire all’album un tocco sorprendente è una cover del classico dei Led Zeppelin “The Ocean”, reinventata in chiave blues. Per gli amanti del blues e i fan dell'armonica, “Poor Boy” offre un viaggio imperdibile nel cuore del blues moderno.

Genere: Blues

CD

Edward Abbiati pubblica il suo quarto album solista – il tredicesimo in totale, contando quelli con i Lowlands e gli ACC – e ci propone stavolta un lavoro immediato e senza filtri. Si tratta infatti di un album dal vivo, registrato in un’unica serata al celebre Nidaba Theatre, minuscolo tempio del rock nascosto in una vietta laterale dei Navigli milanesi.

Abbiati, un londinese trapiantato in Italia, ha alle spalle un decennio di tour con i Lowlands e gli ACC (Abbiati Cantarelli Conspiracy), nonché una fiorente carriera solista iniziata dopo che i Lowlands hanno rallentato, interrotta nel 2017 da una diagnosi di tumore. Dopo l'operazione e la guarigione, ha vissuto un'esplosione creativa che ha portato agli album "Beautiful, at night" (con gli ACC), "Beat the Night" e l'ottimista "To the Light".

Il nuovo album live attinge a tutta la sua produzione, inclusa quella con i Lowlands e la collaborazione con Chris Cacavas. È stato registrato con la band di amici battezzata The Rattling Chains, e cattura il suono autentico e senza filtri di una performance rock da club, con tutti i suoi difetti ("amplificatori che friggono, testi che si dimenticano, accordi che mancano") e la spontaneità delle jam.

"Live at Nidaba Theatre" esce in una speciale edizione limitata in vinile con CD bonus e un poster.

Genere: Rock

Ed. limitata LP + CD